Marvel's Lata 80.: Największa dekada?

Lata siedemdziesiąte były burzliwym czasem dla Marvel Comics, naznaczone znaczącymi zmianami i wprowadzeniem kultowych historii, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak to lata 80. naprawdę zestalili status Marvela jako potęgi w branży komiksowej. W tej dekadzie legendarni twórcy wyprodukowali jedne z najbardziej pamiętnych biegów w flagowych tytułach Marvela. Przełomowa praca Franka Millera nad Daredevil, ponownym wydarzeniem Fantastycznej Czwórki Johna Byrne'a, transformacyjnego Iron Mana Davida Micheliniego i szczytu X-Men Saga Chrisa Claremonta to tylko kilka przykładów. Ci twórcy, wraz z niesamowitym Spider-Manem Rogera Sterna i Thorem Walta Simonsona, odegrali kluczową rolę w zapewnieniu długowieczności i trwałej popularności tych postaci.

Rozważając całą historię wszechświata Marvela, lat 80. wyróżniają się jako potencjalny złoty wiek dla firmy. W tym artykule zagłębiamy się w istotne problemy, które zdefiniowały tę epokę w części 7 naszej serii na temat najbardziej wpływowych komiksów Marvela.

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963 - Narodziny wszechświata
• 1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
• 1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Kadencja Chrisa Claremonta na X-Men, która rozpoczęła się w 1975 roku, osiągnęła zenit na początku lat 80. z trzema przełomowymi historiami. Pierwszy, Dark Phoenix Saga (X-Men #129-137), jest powszechnie uważany za jedną z największych opowiadań X-Men, jakie kiedykolwiek opowiadano. Ta saga podąża za przekształceniem Jeana Graya w Dark Phoenix, pod wpływem Hellfire Club, a jej późniejszej bitwy o odzyskanie ludzkości. Ta kosmiczna narracja, wspólnie ilustrowana przez Johna Byrne'a, nie tylko wprowadziła kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler, ale także wydała jedną z najbardziej emocjonalnych momentów w historii X-Men z ofiarą Jeana Graya. Pomimo wielu adaptacji, w tym Films X-Men: The Last Stand and Dark Phoenix, wpływ historii najlepiej odczuwa się w oryginalnej komicznej formie i poprzez serial animowany, taki jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i X-Men.

Kolejna znacząca historia, Days of Future Past (X-Men #141-142), to kluczowa opowieść obejmująca podróżującą w czasie Kitty Pryde i dystopijną przyszłość rządzoną przez Sentinels. Ten dwupoziomowy łuk, z próbą zabójstwa senatora Roberta Kelly'ego, został wielokrotnie odwiedzany i dostosowywany, w tym w filmie X-Men: Days of Future Past oraz The Days of Future Past oraz animowanej serii Wolverine i X-Men.

Trzecią wyróżniającą się historią z tego okresu jest X-Men #150, w której bitwa z Magneto prowadzi do objawienia jego osoby, która przeżyła Holokaust. Ten kluczowy moment położył podstawę do złożonego rozwoju postaci Magneto w bardziej moralnie niejednoznaczną postać.

X-Men #150

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. przedstawiono także kilka kluczowych postaci, szczególnie godnych uwagi bohaterów. Rogue, początkowo złoczyńca z rocznego nr 10 Avengers, został ukochanym członkiem X-Men. Jej debiut widział, jak wyczerpuje moce Carol Danvers (pani Marvel), ustawiając oba postacie na nowych ścieżkach. Ten problem dotyczył także traumatycznych doświadczeń Carol z Marcusem Immortusem, choć jej podróż ostatecznie doprowadzi ją do Avengers.

Rogue ... jako zły facet w Avengers Annual #10.

She-Hulk po raz pierwszy pojawiła się w Savage She-Hulk #1, współtworzona przez Stana Lee. Jennifer Walters, kuzynka Bruce'a Bannera, zyskała swoje uprawnienia dzięki awaryjnej transfuzji krwi. Chociaż jej początkowa seria nie była dobrze przyjęta, postać She-Hulk rozkwitła, gdy dołączyła do Avengers i Fantastic Four, ostatecznie prowadząc do przedstawienia Tatiany Maslany w serii She-Hulk MCU.

Nowi Mutanty, pierwszy spin-off Marvela X-Men, zadebiutowali w Marvel Graphic Novel #4, zanim otrzymali własną serię. Ta drużyna nastoletnich mutantów, w tym Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage), dodała głębokość do wszechświata X-Men. Magik, młodsza siostra Colossusa, dołączyła do zespołu w numerze 15, podnosząc własne znaczące historie na czele. Skład nowych mutantów został później zaadaptowany do filmu o tej samej nazwie 2020, w którym Anya Taylor-Yoy jak Magik.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznacza kluczowy moment dla postaci, wprowadzając Elektry i wprowadzając legendarny bieg Franka Millera. W ciągu następnych dwóch lat Miller stworzył szorstką, inspirowaną noir sagę, która obejmowała powstanie Kingpin jako nemezis Matta Murdocka, wprowadzenie Stick i kultową śmierć Elektry z rąk Bullseye. Ten bieg zainspirował zarówno film z 2003 roku, jak i serię Netflix 2015, a nadchodzący program MCU Daredevil: Born Again kontynuował tę spuściznę.

Iron Man's Doomquest (Iron Man #149-150) Davida Micheliniego i Boba Laytona widzieli Tony'ego Starka do Doktora Dooma w bitwie solo, prowadząc do przygody w czasach Arturian. Ta historia nie tylko zestaliła zagładę jako kluczowego przeciwnika Iron Mana, ale także przygotowała grunt pod przyszłą współpracę między Doom a Morganem Le Fay.

Konfrontacja kapitana Ameryki z baronową krwią w kapitanie Ameryce nr 253-254, wykonana przez Rogera Sterna i Johna Byrne'a, oferowała ciemniejszą, bardziej intensywną narrację. Ten ARC pokazał więzi Cap z II wojny światowej i dostarczyła fascynującą historię z uderzającymi dziełami sztuki.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Przejście Moon Knight z antagonisty na bohatera zostało zestalone w Moon Knight #1, gdzie badano jego pełną historię i alternatywne osobowości. Ten problem położył podstawę wszystkich przyszłych historii Knight.

Gi Joe #1

Wpływ Marvela wykraczał poza własny wszechświat z GI Joe #1, który wprowadził kultowe postacie prawdziwej linii zabawek American Hero. Pod przewodnictwem Archiego Goodwina i pisarza Larry'ego Hamy, komiks rozwinął postacie, takie jak Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness. Opowiadanie Hamy sprawiło, że GI Joe stał się hitem, szczególnie wśród czytelników, ze względu na równe traktowanie postaci męskich i żeńskich.

Lata 80. były rzeczywiście transformacyjną dekadą dla Marvel Comics, naznaczoną tworzeniem niezapomnianych postaci i historii, które nadal rezonują z fanami.