O CEO da Netflix, Ted Sarandos, fez recentemente reivindicações ousadas na cúpula de Time100, afirmando que a gigante de streaming está "salvando Hollywood". Em meio a preocupações com a diminuição da janela teatral, os números de bilheteria em declínio e a migração da produção de Los Angeles, Sarandos posicionou firmemente a Netflix como um salvador para a indústria do entretenimento. Ele enfatizou que a Netflix é uma "empresa muito focada no consumidor" dedicada a fornecer conteúdo da maneira mais conveniente possível para os espectadores. "Entregamos o programa de uma maneira que você deseja assistir", afirmou, ressaltando o compromisso da empresa em atender às demandas do consumidor.
Abordando o declínio em andamento nas vendas de bilheteria, Sarandos fez uma pergunta retórica para o público: "O que o consumidor está tentando nos dizer? Que eles gostariam de assistir filmes em casa". Ao expressar um gosto pessoal pela experiência do teatro, ele sugeriu que, para a maioria das pessoas, o conceito tradicional de teatro está se tornando "uma idéia obsoleta". Essa perspectiva se alinha ao modelo de negócios da Netflix, que prioriza o streaming sobre a participação no cinema.
Os desafios de Hollywood são evidentes, mesmo com sucessos de bilheteria antes confiáveis, como filmes da Marvel, experimentando sucesso inconsistente. Filmes da família como * Inside Out 2 * e adaptações de videogame como * um filme de Minecraft * tornaram -se críticos para sustentar a indústria. A mudança nos hábitos de visualização foi observada por atores como Willem Dafoe, que lamentou o fechamento dos cinemas e o tipo de atenção que os espectadores dão em casa. Dafoe destacou o aspecto social do cinema, que ele acredita que está sendo perdido. "Filmes mais difíceis, filmes mais desafiadores também não podem fazer, quando você não tem uma audiência que está realmente prestando atenção", disse ele, lamentando a perda de discurso comunitário em torno dos filmes.
O debate sobre o futuro dos cinemas continua, com o cineasta Steven Soderbergh oferecendo informações em 2022. Ele reconheceu o apelo duradouro da experiência cinematográfica, mas enfatizou a importância de envolver o público mais jovem para garantir a longevidade dos cinemas. Soderbergh observou que o fascínio do cinema como destino permanece forte, mas é crucial atrair e reter o público mais antigo também. Ele enfatizou que o futuro dos cinemas depende de estratégias eficazes de programação e engajamento, em vez de apenas sobre o momento das liberações teatrais versus a disponibilidade de streaming.