Yoko Taro sợ AI sẽ làm thất bại những người sáng tạo trò chơi, giảm chúng thành 'bards'

Việc tích hợp trí tuệ nhân tạo (AI) vào ngành công nghiệp game đã trở thành một chủ đề thảo luận ngày càng tăng trong những năm gần đây. Trong số những mối quan tâm gây ra là Yoko Taro, giám đốc của loạt phim * Nier *, người đã lên tiếng lo ngại rằng AI cuối cùng có thể thay thế những người tạo ra trò chơi của con người. Suy nghĩ của anh ấy đã được chia sẻ trong một cuộc phỏng vấn theo kiểu bảng điều khiển gần đây với các nhà phát triển Nhật Bản được biết đến với các tiêu đề dựa trên câu chuyện của họ, bao gồm Kotaro Uchikoshi (*Zero Escape*,*AI: Somnium Files*), Kazutaka Kodaka (*Danganronpa*)

Khi được hỏi về hướng đi của các trò chơi phiêu lưu trong tương lai, cả Yoko và Uchikoshi đều chạm vào tiềm năng và những rủi ro của AI trong cách kể chuyện. Uchikoshi bày tỏ niềm tin của mình rằng các trò chơi phiêu lưu do AI tạo ra một ngày nào đó có thể trở thành chủ đạo do sự tiến bộ nhanh chóng của công nghệ. Tuy nhiên, ông lưu ý rằng AI hiện tại vẫn còn thiếu khi tạo ra văn bản thực sự đặc biệt làm cho sự sáng tạo của con người. Ông nhấn mạnh tầm quan trọng của việc bảo tồn sự liên lạc của con người trong việc phát triển trò chơi để đi trước đường cong.

Yoko lặp lại những mối quan tâm tương tự, nói rõ, tôi cũng tin rằng những người sáng tạo trò chơi có thể mất việc vì AI. Ông đã suy đoán rằng trong vòng 50 năm tới, những người tạo trò chơi có thể được xem tương tự như Bards, chỉ một người kể chuyện được tôn kính hiện đang được thay thế bằng các hình thức truyền thông hiện đại.

AI có thể sao chép cách kể chuyện sáng tạo không?

Khi cuộc trò chuyện chuyển sang liệu AI có thể tái tạo thế giới phức tạp và những câu chuyện phức tạp được tìm thấy trong các trò chơi của họ hay không, bao gồm cả những khúc quanh đáng ngạc nhiên và chiều sâu cảm xúc của Yoko và Ishii đồng ý rằng điều đó có thể xảy ra. Kodaka, tuy nhiên, đưa ra một quan điểm sắc thái hơn. Ông thừa nhận rằng trong khi AI có thể bắt chước phong cách độc đáo của một người sáng tạo, nó sẽ không thể hành động hoặc phát triển như một người sáng tạo thực sự. Anh ấy đã tham khảo nhà làm phim David Lynch, chỉ ra rằng trong khi ai đó có thể viết kịch bản bắt chước phong cách siêu thực của Lynch, chỉ có Lynch mới có thể thay đổi hướng và vẫn khiến nó cảm thấy chân thực và đúng với giọng nói sáng tạo của anh ấy.

AI như một công cụ để phát triển trò chơi

Mặc dù có sự e ngại, một số ý tưởng đã được khám phá về việc sử dụng tiềm năng của AI trong phát triển. Yoko đề nghị sử dụng AI để tạo các tuyến đường mới trong các trò chơi phiêu lưu, mở ra các khả năng để tạo nội dung động. Tuy nhiên, Kodaka đã cảnh báo chống lại phương pháp này, lưu ý rằng việc cá nhân hóa như vậy có thể làm giảm ý thức về trải nghiệm chung giữa các cầu thủ, một phần thiết yếu của cách kể chuyện trong các trò chơi.

Các nhà lãnh đạo ngành công nghiệp cân nhắc về AI

Đây không phải là lần đầu tiên các nhân vật nổi bật trong thế giới chơi game đã nhận xét về AI và hệ thống tổng quát. Các nhà phát triển tại các hãng phim như Capcom và Activision đã bắt đầu thử nghiệm các công nghệ này. Chủ tịch Nintendo Shuntaro Furukawa cũng đã nói về tiềm năng sử dụng sáng tạo của AI thế hệ, mặc dù ông nhấn mạnh những thách thức xung quanh quyền sở hữu trí tuệ. Ngay cả các công ty công nghệ lớn như Microsoft và Sony cũng tham gia vào cuộc trò chuyện, thừa nhận cả cơ hội và câu hỏi đạo đức do AI đặt ra trong thiết kế trò chơi.